工艺美术考研，工艺美术考研学校
中国玉雕有南，北，中三派，其中北派玉雕传承皇家工艺，作品庄重典雅，恢弘大气，工艺精细，每一笔都彰显古玉之风，宫廷之韵。中国工艺美术大师宋世义磨玉近60载，作品历经岁月洗礼而光彩不改，在时光的流逝中熠熠生辉。北京玉雕的技艺源远流长，技艺精湛，人才荟萃，雄浑大气，庄重规范，以大件和摆件为主，在人物、山子、器皿、花卉等品种上都有独特的风格和气质，在制作上量料取材，因材施艺，更以玛瑙俏色见长。
北京玉雕的质地坚硬、晶莹细腻，此外，北京玉雕的雕刻十分注重造型，具有宫廷艺术特色和皇家风范。
玉雕可以说是中华民族历史最为悠久的工艺品类，它自诞生伊始便与华夏文明一脉相承，源远流长。数千年传承至今，作为国家级非遗玉雕技艺的传承人，中国工艺美术大师的宋世义依然沿袭着手工琢玉的传统。
让我们走近宋世义大师的艺术世界。
中国工艺美术大师宋世义
宋世义，中国工艺美术大师、中国玉雕大师、国家级非物质文化遗产玉雕传承人、高级工艺美术师、全国轻工劳动模范。1942年生于北京，早年毕业于北京工艺美术学校，专工国画人物和工艺雕塑。上世纪六十年代中期，步入玉雕行业，在北京玉器厂从事玉器设计和制作工作，从师王树森等前辈玉雕艺人。
《香山九老图》
天工奖金奖作品
宋世义是这个时代少有的远离浮躁，独守寂寞，探索艺术真谛的大师。他从青少年时就喜欢中国古典文学和古典诗词，后又潜心研究中国历史。长期浸淫在传统文化艺术中，具备了丰富的文化素养。
他性格深处的厚重和智慧，流露出了一个典型的文人气质。丰厚的知识背景、开阔的艺术视野、扎实的玉雕创作能力，已经构成了宋世义大师攀登玉雕艺术高峰的坚实基础。
《水月观音》
天工奖金奖作品
作为一代承前启后的玉雕艺术大师，承荷着如何继承和发扬中国优秀传统文化并使之发生创新的使命，而这使命始终贯穿于他的玉雕艺术创作的个性化及其追求大众审美效应的过程之中。
宋世义大师勤奋的开掘着，创造着，并不断的收获着。
宋世义大师的玉雕作品，兼收并蓄、博取众长、材料多样、翡翠、白玉、玛瑙、珊瑚、松石、水晶等原料都有独到的处理手法。题材广泛、形式多变、技艺全面、从巨制到小品、从圆雕到浮雕、从山水到人物、从传统到现代、无不涉足，其作品格调高雅、结构严谨、章法考究、造型优美、做工细腻，有很高的艺术品位和深厚的文化内涵，深受国内外收藏家的喜爱。
宋世义大师的玉雕作品多次获得天工奖、百花奖、神工奖金奖。
《花丝镶嵌观音》
百花奖金奖作品
宋世义大师技法全面，手法多变，作品题材广泛，从巨制到小件，从浮雕到圆雕，从风景到人物，从传统到现代，无不涉足。
宋世义在北派玉雕大师中第一位被授予国家级非物质文化遗产代表性传承人。他的作品花丝镶嵌观音，童子观音，观沧海三次荣获中国玉雕最高奖百花奖金奖；他的作品香山九老图，水月观音两次荣获中国玉雕天工奖金奖；他的作品奔月，竹林七贤，丝路花雨等多次荣获中国玉雕神工奖金奖。正是因为这些行业望其项背的艺术成就，宋世义大师被授予中国国匠，功勋玉雕大师两项至高荣誉称号。更为重要的是，在北派玉雕大师中，宋世义历史性成为第一位被中华人民共和国文化部授予国家级非物质文化遗产代表性传承人的玉雕大师。
构思严谨、章法合理、工艺细腻，是他的艺术风格和追求。
中国工艺美术大师宋世义
他从事设计近30年，具有较高的文化艺术修养，绘画和雕塑基本功扎实，作品题材广泛，技艺全面。1987年设计制作的《松石黄道婆像》、《玛瑙梦蝶》、《玛瑙仙姿》等作品获全国玉器行业评比总分第一名。1984年-1989年，设计的《玛瑙西双版纳月亮》等7件作品在中国工艺美术品百花奖中获奖。1990年后设计的《丝绸之路》《长生殿》《四大佛教名山》等作品都是不可多得的精品。《人民日报》、中央电视台和澳大利亚国家电视台等都分别介绍了他的作品和突出的艺术成就。
中国工艺美术大师宋世义担任
《2022中华壬寅国宝币玺》玉雕监制
“人磨玉，玉磨人，玉的生命就是人的生命，玉的灵魂就是人的灵魂。人生并不完美，但是有了不懈的追求，有限的一生就不会留下遗憾”
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